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Ut elit tellus, luctus nec ullamcorper mattis, pulvinar dapibus leo. - [OAR_Foreword](https://dlinphoto.com/oar_foreword/) - Foreword Translation There is beauty in the urban sprawl of America, sometimes where you least expect it. In this book, there are images of the United States that many Americans do not see, or more precisely, don not see as Dong Lin has. The detritus of daily life, the despairing souls who congregate in our streets: - [oar_foreword_translation](https://dlinphoto.com/oar_foreword_translation/) - 前言 董林作品中一個個看似不經意的瞬間展示了美國城市中隱藏的美,呈現的景象是大多數美國人視而不見的,董林抓住了。這些日常生活中不起眼的景象——落魄又絕望的人群,普通人避之不及的瞬間,被逐一定格在董林的鏡頭中。這些作品令人駐足。 幾年前在北京第一次看到董林的作品,我就被震撼到詞窮。董林是地道的北京人,也是中國最傑出的黑白攝影師。他在西藏拍攝的作品充分體現了他的技術,這些作品中的宗教熱情與濃郁的民俗氣息撲面而來,即使不懂攝影的人也能感受到其中傳遞的強烈情感,不論冷暖皆生動,作品中再現的生活真實到令人側目。現在,董林把鏡頭切換到了美國城市。 旁觀者清。董林依然以他犀利、獨到的視角,觀察、記錄著眾生相與世間百態。 Seth Fasion,《紐約時報》上海分社社長 翻譯:漆姍姍2025 年5 月18 日 - [Bio_translation](https://dlinphoto.com/bio_translation/) - 董林在中國北京出生、長大。1990 年,在拍攝了1989 年天安門廣場抗議活動後,他移居到美國加利福尼亞州舊金山學習攝影,並很快被加利福尼亞科學院(舊金山自然歷史博物館)聘為高級攝影師。在1998 年至2007 年期間,他隨科學院的科學家參加了24 次國際考察,主要拍攝野生動植物。與此同時,從1999 年到2004 年,他在加州大學伯克利分校新聞學院擔任訪問學者。1997 年,他在舊金山藝術大學獲得攝影藝術碩士學位。 他的攝影作品出現在書籍、期刊和雜誌中,並在自然歷史博物館的展覽中展出。他出版的書籍包括《一個美國現實》(1996 年),記錄了舊金山和紐約城市街頭的人群,以及《人民的願望》(2010 年),記錄了緬甸人的日常生活。 他於2021 年獲得由馬格南基金會和中國檔案雜誌(亞洲協會出版)資助的阿比蓋爾·科恩獎學金。 董林現居於舊金山灣區並在那裡工作。 - [Bio](https://dlinphoto.com/bio/) - Translation Dong Lin was born and raised in Beijing, China. In 1990, after photographing the 1989 Tiananmen Square protests, he moved to San Francisco, California, to study photography, and was soon employed as a senior photographer for the California Academy of Sciences, the natural history museum in San Francisco. Between 1998 and 2007, he accompanied Academy scientists - [OAR_book_review_Translation](https://dlinphoto.com/oar_book_review_translation/) - 充滿活力的黑白照片《 美國新聞攝影雜誌》1997年3月刊書評作者:Sam Winch翻譯:徐偉 全美報業職業攝影記者協會會員董林,來自中國北京的攝影師,拍攝了一部近期最好的黑白紀實攝影集之一。他那些展示美國下層社會街頭生活的漂亮的輪廓鮮明的照片,使我們想起 Robert Frank, Diane Arbus, 也許還有 Garvy Winogrand 他們最出色的作品。在這些很明顯是由徠卡製造出來的發出絢麗光芒的圖片面前,我們感到無比敬畏。董林完全瞭解如何利用光的作用。如果看到 Sebastiao Salgado 的作品你會有同感。這些攝影師都具有一種在拍攝時抓住全方位光的特殊才能。 董林所創造的影像表現了一部分很容易被人們忽略的美國生活。面對城市衰敗的另人不舒服的場面,我們很多人會掉頭走開。而董林則熱情地創造了這些感情豐富的畫面。這之中常常帶著一點兒諷刺的手法。 他拍攝的人物充滿魅力,儘管拍攝這些人物是非常困難的。 由加州伯克利大學新聞學院院長 Orville Schell 撰寫的前言使我們想起西方人有拍攝中國城市和農村生活的長久的歷史。 而董林也許是當代第一個人恰恰做了相反的事, 也就是說, 從中國來拍攝西方社會。董林啓發性的眼光也許就是他獨特的、跨文化觀念的結果。 不論是什麼造成了他的觀念以及他對我們文化的獨特見解,美國人都應該感謝他向我們展示了美國人的真正面目。我唯一感到不滿的是影集沒有文字說明,而只有照片拍攝的地點和時間(如洛杉磯,1993年)。我猜測這大概可以使董林的作品在藝術界里找到其「位置」,其實我更願意我們新聞界接納他的作品。當我問董林是藝術和是新聞時,他笑道:「我不認為我是一個藝術家,我想這是紀實。」但我仍認為這是很久以來我所看到的最具藝術性的新聞作品之一。我認為這是一部非常重要的和值得一讀的影集。 - [OAR_book_review_2_Translation](https://dlinphoto.com/oar_book_review_2_translation/) - 嚴酷都市生活的藝術魅力 《舊金山記事報》1997年4月27日—5月3日書評作者:Patricia Holt翻譯:徐偉 一個年輕的流浪女郎,頭髮散亂地纏在發夾上,鼻子和眉毛上都穿著環,臉上塗畫得像個玩具娃娃,站在一個百貨商場的標著「伯克利給予關懷」的櫥窗旁,疲倦地,但兩眼充滿希望的看著相機鏡頭。 和舊金山Battery 街角上鋼筋水泥鑲著大玻璃窗的大樓相比,站在那兒的一個無家可歸的漢子顯得那麼渺小,幾乎完全被大樓吞沒了。在Clement 街, 一個警察正在踢醉倒在人行道上的流浪漢的後腳跟。在Tenderloin, 一名開車人正在看商品,而旁邊的妓女對他則全然不顧。另外一個地方,一個男人端著「麥當勞」的杯子,就站在加利佛尼亞抽彩的廣告宣傳畫旁。 應用非常漂亮的既引人注目又令人鼓舞的黑白照片,董林,舊金山加利佛尼亞自然歷史博物館攝影師,紀錄了舊金山灣區和紐約市財富與落破之中的並非隱蔽的美國下層社會生活。Orville Schell,加州大學伯克利分校新聞學院院長在影集的介紹中這樣寫道:他的書「一個美國現實」給人們這樣一個啓示:在不公平和醜陋表面下仍然存在著一種難以用語言表達的美 —— 這種美只有在人類處於困境時才能表現出來。 董林唯一的一個失誤看來是他對非常明顯的事物的嗜好——站在大鐘下向路人討零錢的疲倦漢子;無家可歸睡在公園板凳上的流浪者與下一頁富婆們在公園綠地曬太陽的對照。看到 Schell 的介紹中說董林「一個從社會主義國家來」,這樣的照片會使人們聯想到董林會帶著一種道德和說教的偏見接觸這些被社會拋棄了的潦倒的人們。 「可能這些人畢竟不能展示一幅美的畫面,而且對每個人來說這都會是失敗的資本主義的罪證。但事實上董林是以一種中性的態度研究他的對象的。」也不完全是。那張兩個西裝革履的男士淡漠地看著一個睡在門口的流浪漢並無表情地走開的照片,完完全全地表達了有關這個體制及其犧牲品給人們的訊息。 這本影集具有歷史性的重要性。Schell 解釋說,自從上一世紀鴉片戰爭以來,西方攝影們就紀錄了中國人和中國的自然景色,而今天董林是一個人在創造一種事實上是前所未有的東西:「中國人開始以同樣具有強烈興趣的但是批判性的眼光來審視西方世界。」 因此,當董林把我們帶到近得能看清那個滿面風霜的抽煙人臉上毛孔的距離時,我們感到既陌生又熟悉;看到他拍攝的那個觀看帶一頂滑稽帽乘車通過的前市長 Frank Jordan 的遊行者孤伶伶的背影時,我們所感到的是憂鬱和歡樂。當然「一個美國現實」是一個人通過個人及專業的鏡頭看到的美國,但它也是一個另人無法忘記的與我們共存的美國。 - [oar_hcb_letter_translate](https://dlinphoto.com/oar_hcb_letter_translate/) - 傳真:001 415 750 7013董林先生 1997年9月29日 致董林先生: Michelle Vignes 寄給我您的書。我感覺您的心臟的跳動與您的照相機同步率。 亨利·卡蒂埃-布列松 (附言:您能否告知 Orville Schell 先生,我從未去過台灣,但在國民黨最後約6個月和共產黨最初約6個月期間,以及1950年代為慶祝十週年時,我曾在中國。這些都是小細節。) - [OAR_Introduction_Translation](https://dlinphoto.com/oar_introduction_translation/) - 序 13世紀,⻢可波羅從威尼斯來到當時的中國——契丹,他的東方之旅引起了⻄方對中國和中⻄差異的強烈好奇。這種好奇在此後的8個世紀里不曾消逝,到訪 中國的⻄方「過客」留下的記錄卷帙浩繁——不論書籍抑或影集。「來者留痕」的習慣養成從16世紀耶穌會開始,在隨後兩百年中旅居澳⻔、廣東的生意人中保留、延續下來;接踵而至的外來訪客從未間斷,他們有著不減的好奇;18世紀開始到1911年最後的王朝清朝,這期間來到中國的⻄方外交官、士兵、商人慢慢向中國內陸拓展他們的足跡:燕京北平是學者、外交官的聚居之處,20世紀 20-30年代,滬上十里洋場是商客、記者的首選;地理學家、科學家、人類學家、⺠族志學者等等各類學者走遍中國的每個⻆落——從新疆到海南、⻄藏、 滿洲里,無不留下他們的足跡。這些在中國土地上走南闖北的⻄方人來自不同的歐洲國家,留下的作品有的因為文化差異令人啞然失笑的,有的淺顯通俗的,也有洞⻅深刻的,總之,一切都源自對中國的好奇。 文字記錄出現後不久便有了圖像記錄,拍攝圖像的人興致勃勃,熱情絲毫不亞於著書立說,歷史圖像往往像孤本書籍,能保存至今十分珍貴。美籍攝影師董林以傳統中國人的視⻆審視⻄方,他對美國的好奇如同⻄方對中國好奇,卻不盲從、帶著獨立思考,因此有著特殊的意義。 董林深入美國社會、看到美國社會中並不光鮮亮麗的地方;來到中國的「外國人」卻鮮有能徹底融入中國社會的,這些人越是格格不入,就越是想瞭解這片異己之地。他們走遍了這裡的城市與鄉村,將鏡頭定格在學者、官員、鄉紳、士兵、農⺠、工人以及大量的普通百姓身上。這樣的形象滿足了外來觀者對中國的遐想,卻未必是事實。儘管如此,還是有一批攝影師更加深入中國社會,記錄下了大量「刺眼」的場景——城市裡骯髒的街道、貧困的鄉村、臨刑的犯人、交際花、街頭藝人、乞丐、戰爭與自然災害年景中的飢⺠。 ⻄方侵略者用鴉片戰爭轟開中國大⻔之時,正是⻄方攝影技術逐漸成熟的年代。儘管如此,當時的攝影師不得不使用笨重的照相機、易碎的玻璃底片盒、敏感的化學藥水,還要用純淨水衝片,跟隨歐洲軍隊走過中國的鄉村,記錄下舊時的北京,儘管那是士兵蹂躪下的頤和園。其中兩位攝影藝術先驅Felix Beato和M. Rossier 在1858-60年期間隨英法聯軍來到中國,他們的圖像作品保存下來,今天人們依然能看到。 繼Beato和Rossier之後,同時代又一批優秀的英國攝影師定居當時的英屬殖⺠地香港,記錄中國發生的故事,其中最著名的兩位攝影師當屬M. Miller和John Thomason。Beato關注著北京,Miller拍攝南方城市廣東,Thomason是最早深入中國腹地、用膠片記錄中國的⻄方攝影師。Thomson的攝影作品集《中國和中國人》(China and its People)共分四冊,很受歡迎,畫冊中作品的豐富程度在當時的圖書中無出其右。同期的另一位攝影師W. Saunders旅居上海,用鏡頭⻅證了這座貿易之都的變遷與繁榮,一直到上世紀末。 ⻄方人眼中的中國是撲朔迷離的,⻄方攝影師很早便開始用圖片捕捉、展示中國,這些早期攝影師只是⻄方觀察中國的開始。⺠國時期,探索者和博物學家,如Joseph Rock在20世紀20年代便開始在諸如《國家地理》和《生活》這樣的雜誌上發表講述關於中國疆域的圖片和文章。隨著20世紀30-40年代相機更加輕巧便攜,攝影師的數量也越來越多,其中包括Robert Capa,他於20世紀30年代末日本侵華戰爭爆發時來到中國;20世紀40年代末,亨利·布列松來到中國時,正逢毛澤東領導的共產黨擊退蔣介石的國⺠黨政府、蔣介石退居台灣。20世紀50年代,新中國成立後,布列松再次訪問中國,他當年拍攝的照片今天依然能看到。60年代,在布列松和Capa之後,又有大量攝影師來到中國, 其中值得一提的是法國攝影師Rene Burri和Marc Riboud,他們在五十年代來到中國後留下了珍貴圖片資料。 1972年,尼克松訪華打開美中兩國的大⻔,隨之而來的大批美國攝影師,包括 Inge Morath, Eve Arnold, Thomas Hopker, Galen Rowell, Elliot Porter, Jeffery Aaronson 以及 David和Peter Turnley,繼續以⻄方的視⻆觀察中國。這些攝影師要面對的,不僅有中國對來自外部審視的抗拒,還有共產黨對外來人士的懷疑、這種懷疑對來自資本主義、帝國主義世界的代表尤為強烈。 這些⻄方作者和攝影師相繼來到中國,並不是他們對徹底解開「中國之謎」有多執著,而是中國確實與眾不同,吸引著⻄方作者和攝影師踏上這片土地,捕捉這裡的⻛土人情,與家鄉父老分享。19世紀,中國作為中央王國,⻔戶未開, ⻄方缺少對中國的瞭解不難理解;但到了20世紀,中國出現一批精英知識分子,他們的眼界更加豐富、也接受了更良好的教育,比如林語堂、胡適、費孝通、蕭乾,他們在⻄方接受教育,偶爾寫寫⻅聞雜記,卻全然沒有⻄方窺探中 國時那股強烈的慾望。儘管中國人也對⻄方社會中的方方面面十分好奇,特別是各路改良派人士,他們贊許⻄方社會的活力、科學、嚴謹與⺠主精神,而事實卻是,近一個世紀以來,沒有一位中國攝影師通過他們的鏡頭記錄中國人眼中的美國社會。 董林的攝影集具有開創意義,不僅因為作品充滿藝術張力,而且董林是他這一代來到美國的中國人中,像⻄方攝影師觀察中國那樣,用嚴肅、有創意的作品反映美國社會的第一人。因此,董林確實是先行者,努力為中國讀者展現美國社會中生動、複雜、有趣的一面。 董林的作品絕不是常⻅的美國⻛景照片,而是對城市生活深層內在的探索,這才是可貴之處。移居美國後,董林走遍大街小巷,走近流浪漢、乞丐、癮君子、居無定所的人、異裝癖、⻛塵女子等等靠救濟維生的群體,以及社會底層中的貧困無名的群體, 看到城市污穢的一面,瞭解了全面、真實的美國。 董林來自「社會主義」國家,即使有意識形態或固有的偏⻅也可以理解,畢竟,這些景象毫不光鮮亮麗,是資本主義社會中醜陋的一面。董林客觀地呈現他所 ⻅的一切,並非冷漠,而是不帶任何成⻅地記錄,讓圖像說話。董林就像早期來到中國的⻄方人一樣,用充滿好奇、熱情的視⻆審視著與⻄方社會完全不同的另一種社會系統,不急於發表觀點,只是記錄下所⻅。 作品中⻅不到「名利雙收」的符號——高樓大廈、豪⻋、奢華餐廳,而是資本主義社會的陰暗面和缺點,但這也從另一面說明美國的優點——任何人、即使是並無背景的外國移⺠,也可以捕捉美國社會最失敗之處而不必擔心遭到打擊報復。 董林的作品沒有非黑即白的觀點,看不到所謂的東方與⻄方、社會主義與共產主義、貧富好壞,而是時刻在呈現人性和生活本身,不論社會地位如何;更值得一題的是,即使在看似不公、醜陋的地方,人性始終在閃光,因為,世界本身不是非黑即白的,而是黑白混合物。 奧維爾·希爾加州伯克利大學新聞學院院⻓1996年 翻譯:漆姍姍2022年3月22日 - [oar_description_translate](https://dlinphoto.com/oar_description_translate/) - 書籍描述 舊金山攝影師董林的攝影集《一個美國現實》(規格:8 ¾ x 11 ½,158頁,71幅黑白雙色調圖像),由漢學家/加州大學伯克利分校新聞學院院長奧維爾·希爾撰寫序言,呈現了一系列深刻的人物肖像,涵蓋了從舊金山灣區到紐約市的妓女、毒販、變性人和無家可歸者。這是對美國夢陰暗面的非評判性審視,揭示了它如何辜負了董林緊張而引人入勝的鏡頭下的拍攝對象。 - [OAR_description](https://dlinphoto.com/oar_description/) - Description Translation San Francisco based photographer Dong Lin’s book, One American Reality (Format: 8 ¾ x 11 ½, 158 pp, 71 black and white duotone images), with an introduction by Sinologist/UC Berkeley journalism school dean Orville Schell, is a series of searing portraits of hookers, drug dealers, transsexuals and the homeless, from the Bay Area to - [Peoples_Desire_Introduction_Traslation](https://dlinphoto.com/peoples_desire_introduction_traslation/) - 序言 一塊有著鮮明反差的土地!這個農業國家儘管啓動了現代化進程,今天的緬甸依然是亞洲最後的古老堡壘之一。這本書用鏡頭敘述並對比了緬甸傳統束縛和現代追求之間的掙扎,我稱其為「人民的願望」。 緬甸的社會主義實驗,讓人們聯想到曾經的中國。儘管人們生活艱難,但是,從他們的眼中,你不難發現意欲超越現實的堅定意志。 緬甸一直被信奉小乘佛教 (Theravada) 的土著國王所統治,直到19世紀中葉,英國把緬甸大部分地區兼並給印度帝國。1885年,廢黜了曼德勒的希包王( Thibaw Min )後,英國便吞併了包括上緬甸地區在內的整個國土。1948年緬甸獨立,結束了英國的長期殖民統治。1962年奈溫發動軍事政變後宣佈,國家奉行「緬甸式的社會主義道路」,嚴格實行孤立主義和自力更生的國家政策。外國投資被取締,外國人旅行變得幾乎不可能。由此,緬甸迅速成為世界最貧窮的國家之一。 二十五年後,不堪忍受的緬甸人民走上街頭,舉行大規模要求民主的示威集會。軍方開槍鎮壓手無寸鐵的民眾。動亂後,政府被迫重組了恢復法律和秩序委員會,軍方高級將領們組成軍政府,國家改名為緬甸聯邦。一些實質性的改變在這一時期已顯現:自由市場經濟被接納,首次積極吸引外國投資,簽證政策放寬,旅遊業得到了恢復。由於軍方仍舊不斷侵犯人權,外國資本一直無意介入,甚至多數外國人不願到緬甸觀光旅遊。仰光 ( Rangon ) ,這個昔日亞洲標誌性的大都市,大多數居民仍然生活在傳統的竹樓和棕櫚茅草棚內。有著豐富的玉石、紅寶石、金銀礦產資源的緬甸,如今依然是世界上最貧窮的國家之一。軍隊掠奪了巨大的財富,將軍們成為了百萬富翁;軍政府曾因動亂而一度關閉全國的大專院校達數年之久,使得大多數緬甸青年無法接受高等教育,將軍們卻將子女送到國外留學 …… 這塊新與舊、富與貧、強與弱並存的土地,反差更加強烈。 更多的民眾融入現代社會的真實願望與軍政府的意圖相差甚遠。那些無處不在的巨幅英、緬文對照的政治宣傳標語,則能充分表明軍政府的意識形態。一幅照片描述了這一情景:一個西方人路過那幅教育人民不信任外來影響的巨型標語牌。其內容如下: 人民的願望反對那些依賴外部勢力、形如走狗內奸的異己分子反對那些企圖危害國家穩定和民族進步的反動勢力反對一切外國勢力干涉國家內政粉碎一切來自內外部共同的敵對勢力的顛覆與破壞活動傳統與現代,鄉村與城市,佛教僧侶與那些日趨流行的全球文化 …… 各種衝突的對比,都是能闡明人民願望的主題。 作為西方生物學科學考察隊的攝影師,我被允許進入這個高度封閉的國家,足跡遍及主要城鎮和偏遠鄉村。自1999年春季至2005年冬季,我曾先後11次來到這個國家,主要工作是拍攝野生兩棲爬蟲類物種,如:蛙類,龜類,蜥蜴和蛇類。拍攝的蛇類大多數是毒蛇,通常棲息在農田和民居附近。這也給我提供了接近和瞭解當地人的便利,從而親眼目睹了緬甸社會各階層突顯的強烈反差,我開始了針對各種生存環境中緬甸人的拍攝工作。在這裡發表的照片就是在這種經歷中攝取的。 我前5次赴緬甸科學考察,都是與美國兩棲爬蟲學專家Joe Slowinski博士同行。 Joe不僅是我的同事,而且是我的好友。他於2001年9月11日在緬北克欽邦的 Hkakabo Razi 附近的密林深處被毒蛇咬傷。為了輓救他的生命,隊友們輪流為他做了超過31個小時的嘴對嘴人工呼吸,最終沒能將他活著帶出叢林。這本書是獻給他的。 我一直認為,我的中國面孔,使得我更容易接近緬甸人。作為一名曾經在專制制度下長期生活,並紀錄過1989年北京天安門事件的攝影師,我對那些在政治壓迫下苦苦掙扎的人們,有著非同尋常的理解力和同情心。我試圖通過我的鏡頭表達感受,捕捉更多具有諷刺意味的畫面:一個由富有的軍人階層統治的貧困國度;一個有著現代化端倪的仰光、曼德勒與似乎一成不變的鄉村之間的對比 …… 但我首先想讓人們看到的、是緬甸人不屈不撓的精神,以及他們注定能實現的、簡單且強烈的真實願望。 - [Peoples_Desire_Introduction](https://dlinphoto.com/peoples_desire_introduction/) - Introduction Translation Burma (Myanmar ) today is a land of striking contrasts. Still primarily an agrarian country, Burma remains one of the last holdouts of Old Asia, despite a recent push to modernize. This book documents the struggles between traditional Burma and the forces of the modern world. I call this struggle, and my project about - [OAR_book_review](https://dlinphoto.com/oar_book_review/) - Translation Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Ut elit tellus, luctus nec ullamcorper mattis, pulvinar dapibus leo. - [OAR_book_review_2](https://dlinphoto.com/oar_book_review_2/) - Translation Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Ut elit tellus, luctus nec ullamcorper mattis, pulvinar dapibus leo. - [OAR_introduction](https://dlinphoto.com/oar_introduction/) - Introduction Translation Ever since Marco Polo made his almost mythic journey from Venice to Cathay in the 13th century, Westerners have an abiding fascination with China and its otherness. The number of books written and photographed by Western ‘sojourners’ in China over the past several centuries is truly astounding. This tradition of outsiders ‘China watching’ began - [OAR_p15](https://dlinphoto.com/oar_p15/) - [OAR_p1](https://dlinphoto.com/oar_p1/) - [ladakh_cover_page](https://dlinphoto.com/ladakh_cover_page/) - [Publications](https://dlinphoto.com/publications/) - [OAT_proposal](https://dlinphoto.com/oat_proposal/) - Project Proposal “One American Tragedy” (working title) is a photography project centered around the growing population of homeless drug addicts that became increasingly commonin the Tenderloin and Civic Center districts of San Francisco during the pandemic. Itis a depressing sight, but it is just one example of many that can be seen in majorcities across - [OAS_proposal](https://dlinphoto.com/oas_proposal/) - Project Proposal “One American Society” (working title) started in 2018, featuring five San Francisco Bay Area art museums as photography shooting locations: San Francisco Museum of Modern Art, de Young Museum, The Legion of Honor Museum, Cantor Art Center, and Anderson Collection at Stanford University. Since then, the project has evolved into a comprehensive exploration - [OAR_p14](https://dlinphoto.com/oar_p14/) - [OAR_p13](https://dlinphoto.com/oar_p13/) - [OAR_p12](https://dlinphoto.com/oar_p12/) - [PD_p15](https://dlinphoto.com/pd_p15/) - [PD_p14](https://dlinphoto.com/pd_p14/) - [PD_p13](https://dlinphoto.com/pd_p13/) - [PD_p12](https://dlinphoto.com/pd_p12/) - [PD_p11](https://dlinphoto.com/pd_p11/) - [PD_p10](https://dlinphoto.com/pd_p10/) - [PD_p8](https://dlinphoto.com/pd_p8/) - [PD_p9](https://dlinphoto.com/pd_p9/) - [PD_p7](https://dlinphoto.com/pd_p7/) - [PD_p6](https://dlinphoto.com/pd_p6/) - [PD_p5](https://dlinphoto.com/pd_p5/) - [PD_p4](https://dlinphoto.com/pd_p4/) - [PD_p3](https://dlinphoto.com/pd_p3/) - [PD_p2](https://dlinphoto.com/pd_p2/) - [PD_p1](https://dlinphoto.com/pd_p1/) - [OAR_p11](https://dlinphoto.com/oar_p11/) - [OAS_p6](https://dlinphoto.com/oas_p6/) - [OAS_p1](https://dlinphoto.com/oas_p1/) - [OAS_p2](https://dlinphoto.com/oas_p2/) - [OAS_p3](https://dlinphoto.com/oas_p3/) - [OAS_p4](https://dlinphoto.com/oas_p4/) - [OAS_p5](https://dlinphoto.com/oas_p5/) - [OAS_p7](https://dlinphoto.com/oas_p7/) - [OAS_p8](https://dlinphoto.com/oas_p8/) - [Contacts](https://dlinphoto.com/contacts/) - dlin@dlinphoto.com Facebook-f X-twitter - [OAT_p9](https://dlinphoto.com/oat_p9/) - [oat_p8](https://dlinphoto.com/oat_p8/) - [OAT_p7](https://dlinphoto.com/oat_p7/) - [OAT_p6](https://dlinphoto.com/oat_p6/) - [OAT_p5](https://dlinphoto.com/oat_p5/) - [OAT_p4](https://dlinphoto.com/oat_p4/) - [OAT_p3](https://dlinphoto.com/oat_p3/) - [OAT_p2](https://dlinphoto.com/oat_p2/) - [OAT_p1](https://dlinphoto.com/oat_p1/) - [OAR_p5](https://dlinphoto.com/oar_p5/) - [OAR_p10](https://dlinphoto.com/oar_p10/) - [OAR_p9](https://dlinphoto.com/oar_p9/) - [OAR_p8](https://dlinphoto.com/oar_p8/) - [OAR_p7](https://dlinphoto.com/oar_p7/) - [OAR_p6](https://dlinphoto.com/oar_p6/) - [OAR_P4](https://dlinphoto.com/oar_p4/) - [oar_p3](https://dlinphoto.com/oar_p3/) - [OAR_p2](https://dlinphoto.com/oar_p2/) - [OAR_book_link](https://dlinphoto.com/oar_book_link/) - Amazon